Cartografías artísticas, cuerpos sensibles

Cuando hablamos de la cartografía del arte o de una cartografía artística no nos referimos a la representación de un paisaje que se toma como dado. Una cartografía artística, como nos lo dicen los filósofos franceses Gilles Deleuze y Felix Guattari no es solamente un mapa de geografía. Por el contrario, una cartografía artística es un mapa de relaciones, relaciones que constituyen una topografía de las fuerzas invisibles que lo animan y que el arte expresa en una sensación. […] De esta manera una cartografía artística crea un cuerpo de sensación, un cuerpo que […] no es ni un objeto (obra de arte) ni un sujeto (su experiencia), sino una actualización de fuerza que acompasa obra y espectador, emergiendo de acuerdo con sus condiciones locales. Explorar este cuerpo de sensación es nuestra tarea contemporánea […] a la vez política, filosófica y estética… Una cartografía artística, por lo tanto, es una topografía del futuro, un diagrama para la producción de lo nuevo…

Stephen Zepke, «La cartografía artística de la sensación: tres obras recientes de Rosario López»¹Antípoda 7. Enero-Junio 2009.

… una sociedad, un campo social … extiende líneas de fuga desde todas partes … Lejos de estar fuera del campo social o de salir de él, las líneas de fuga constituyen el rizoma o la cartografía. Las líneas de fuga son casi lo mismo que los movimientos de desterritorialización: no implican ningún retorno a la naturaleza, son puntas de desterritorialización en las disposiciones de deseo. […] Las líneas de fuga no son necesariamente “revolucionarias”, al contrario, pero los dispositivos de poder quieren taponarlas, amarrarlas.

Gilles Deleuze, «Deseo y placer», 1995²Deleuze, Gilles. 1995. «Deseo y placer». Javier Sáez Archipiélago (tr.). Cuadernos de crítica de la cultura, Barcelona 23.

Lo que llamamos un “mapa” o, incluso, un “diagrama” es un conjunto de líneas diversas que funcionan al mismo tiempo (las líneas de la mano dibujan un mapa). Hay, en efecto, líneas de muy diversos tipos, en el arte y también en la sociedad o en una persona. Hay líneas que representan cosas y otras que son abstractas. Hay líneas segmentarias y otras que carecen de segmentos. Hay líneas direccionales y líneas dimensionales. Hay líneas que, sean o no abstractas, forman contornos, y hay otras que no los forman. Estas son las más hermosas.

Pensamos que las líneas son los elementos constitutivos de las cosas y de los acontecimientos. Por ello, cada cosa tiene su geografia, su cartografia, su diagrama.

Lo interesante de una persona son las líneas que la componen, o las líneas que ella compone, que toma prestadas o que crea.

¿Por qué este privilegio de la línea sobre el plano o sobre el volumen?

No hay, de hecho, privilegio alguno. Hay espacios correlativos de las diferentes líneas, y a la inversa … Tal o cual tipo de línea implica tal formación espacial y voluminosa.

[D]efinimos la “máquina de guerra” como una disposición lineal construida sobre líneas de fuga. En este sentido, la máquina de guerra no tiene por objeto la guerra, su objeto es un espacio muy especial, el espacio liso que compone, ocupa y propaga.

El nomadismo es exactamente esta combinación entre máquina de guerra y espacio liso.

Intentamos mostrar cómo, y en qué casos, la máquina de guerra toma la guerra como objeto (cuando los aparatos de Estado se apropian de una máquina de guerra que no les pertenecía en absoluto). Una máquina de guerra puede ser mucho más revolucionaria o artística que bélica.

[E]llo es una razón más para no prejuzgar. Podemos definir los tipos de líneas. Pero no podemos concluir, a partir de eso, que tal línea sea buena y tal otra mala. No podemos decir que las líneas de fuga sean necesariamente creadoras, o que los espacios lisos sean mejores que los segmentados o los estriados: tal y como ha mostrado Virilio, el submarino nuclear ha reconstruido un espacio liso al servicio de la guerra y el terror.

En una cartografía sólo podemos marcar caminos y movimientos, con sus coeficientes de fortuna y de peligro.

Gilles Deleuze en entrevista con Christian Descamps, Didier Eribon y Robert Maggiori, Libération, 23 de Octubre de 1980.